드뎌, Sketching User Experiences, 사용자 경험 스케치가 나왔읍니다.

마지막으로 번역하시느라 무척 고생하신 고태호, 유지선 님의 글 올립니다. 수고 많으셨습니다.

어릴 적 매달 초에는 항상 즐거운 고정 행사가 있었다. 지난달 달력을 주욱 찢어내는 일이다. 마루바닥에 커다란 달력 종이를 엎어놓고 연필로 이것저것 그려대곤 했다. 구석에 조용히 괴어 있는 바위 같은 것을 그린 적은 한 번도 없다. 선과 도형이 한데 엉켜 지구를 지키는 로봇이 되기도 하고, 공주를 구하러 가는 용사가 되기도 했다. 낙서는 항상 움직이고 역동적인 것이었다. 사용자 경험의 스케치도 마찬가지다. 사용자 인터랙션은 시간에 따른 행동의 변화를 다룬다. 책상에 앉아 정지된 인터페이스 화면 두어 장을 그리는 것이 과연 진정한 UX 디자인이라 할 수 있을까? UX 디자이너에게 있어 스케치란 과연 무엇일까?

사용자 경험 스케치에서 저자 빌 벅스턴은 야생에 뛰어드는 것이 사용자 경험 스케치의 출발점이라고 주장한다. 디자인의 실제 상황 속으로 뛰어들어 사용자를 직접 만나고 관찰할 때 진정한 UX 디자인이 시작되는 셈이다. 사용자 경험을 고려하는 제품과 서비스가 많아지면서 기쁜 마음을 감출 수 없다. 하지만 한편으로는 UX라는 말만 유행처럼 번지면서 제대로 된 방법론은 도입하지 않는 현실이 씁쓸하기도 하다. 저자는 “UX 디자인은 아무나 하는 것이 아니다”라며 속 시원하게 꼬집는다. 디자인 중간 작업물을 개인의 예술 작품처럼 여기면서 공유를 꺼려하는 디자이너의 어리석은 태도에도 신랄한 비판을 가한다.

이미 인터랙션 분야에 충분한 지식을 갖춘 전문가에게도 새롭게 생각할 만한 주제를 던져준다. 일례로 저자는 ‘미래’라는 말이 복수형으로 쓰여야 한다고 주장한다. 우리 앞에 놓여 있는 미래는 결코 하나가 아니기 때문이다. 가능성은 얼마든지 열려 있다. 여러 ‘미래들’이 가능하다. 저자는 다시 말한다. 깨어서도 꿈을 꾸자고. 1부의 제목 ‘꿈을 쫓는 디자인’이란 그런 의미를 담고 있다. 많은 미래를 꿈꾸고 그려내는 것이 스케치라면, 그 가운데 우리가 진정으로 원하는 미래를 ‘선택’하는 것이 디자인의 최종적인 목표일 것이다.

책의 2부에서는 전문적인 UX 디자이너가 숙지해야 할 유용한 방법론을 소개한다. 평범한 학생 작품부터 저명한 디자이너의 기념비적인 프로젝트까지 무척이나 다양한 실무 사례가 담겨 있다. 얼마나 많은 이들이 얼마나 ‘별난’ 미래들을 꿈꿔왔는지, 그리고 얼마나 기발한 방법으로 실현해나갔는지 현학적 말투로 설명하기보다는 디자이너의 생생한 ‘경험담’으로 들려준다. 경험을 디자인하는 과정 그 자체가 바로 흥미로운 경험인 셈이다.

빌 벅스턴은 상당히 예술적인 관점에서 UX 디자인의 방법론을 소개하고 있다. 하지만 컴퓨터공학 분야에 깊은 조예가 있어, 이를 바탕으로 휴먼 컴퓨터 인터랙션HCI, Human-Computer Interaction분야에 ‘피츠의 법칙’을 도입한 장본인이기도 하다. 멀티터치 기술로 유명한 퍼셉티브 픽셀Perceptive Pixel의 제프 한Jeff Han은 빌 벅스턴이 70년대 후반에 소개한 터치 인식 인터페이스에서 큰 영감을 받았다고 소개한 바 있다. 이 책은 기술적으로 깊은 수준의 정보를 제공하는 한편, 디자인 측면에서도 날카로운 눈을 유지할 수 있는 효과적인 접근법을 제시한다. 동시에 이 책은 UX의 대가가 들려주는 한 편의 즐거운 수다이기도 하다.

사용자 경험 스케치와 함께 전문적인 UX 분야에 한 걸음 더 다가서 보자. 사용자 경험의 새로운 도약을 기대한다.